美術が、美術館という箱を飛び出して、街や社会に関わりを深めていった60年代。
当時そのムーブメントは「フルクサス」などに代表されるように、特徴的な前衛芸術運動として紹介され美術の歴史に刻まれています。
しかし、それは終わった出来事なのではなく、2010年も半ばにさしかかった今に続く「現代アート」の最初の1ページだったはず。

創造都市政策を掲げる横浜では、横浜トリエンナーレをはじめとするアートイベント、創造界隈の形成など文化芸術の創造性をまちづくりに生かす数多くの実験的取り組みを行っています。それらも、いわば原点は60年代にあり、アートファンとアーティストたちがともに育って、共有しあえるプラットフォームが成熟したとも言えます。

Port Journey Yokohama↔Hamburgでは、ハンブルクのアーティストラン（アーティストが運営する施設）「FRISE」のディレクターであり、自身もアーティストであるマイケル・クレスを招聘し、2014年9月に向けて展示制作を行います。
それに先立ち、本プログラムでは、60年代以降の現代アートを振り返りながら、一方で、アーティストが来るべき社会にいかに関わるべきかを再考し、実践するための交流とディスカッションの場を作ります。（本プログラムでのドキュメント等は、９月の展示に反映されます）

 

 

■ワークショッププログラム

OCA - Open Change Academy（仮称）

アーティスト、クリエーター交流の場を「アカデミー／学校」とし、自由な意見の交換の場を設定します。
本プログラムは、Port Journey Projectの教育プラットフォーム設立のための準備プログラムとして位置づけます。
※通訳あり

クラステーマ：アートファンって実はアーティスト？

Working hypothesis: If artists are art fans, fans can be artists.

3/20thu. 18:30-21:30
トークイベント「アートがもたらすもの。そして生まれる’作品’とは」＋スナックマイケル
登壇者：マイケル・クレス、天野太郎（横浜美術館　主席学芸員）、岡田勉（象の鼻テラス　アートディレクター）
詳細はこちら　
http://archive.zounohana.com/schedule/detail.php?article_id=235
https://www.facebook.com/events/615109138569862/

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■アーティストプロフィール

マイケル・クレス

1964年ミュンヘン生まれ、ハンブルク在住。コンセプチュアル・アーティストであると同時にキュレーター、ディレクターとしても活動。

ハンブルク大学でビジュアルコミュニケーションと美術を学ぶ。

記号や言語が、メディアとして自立するきっかけやその瞬間に着目し、1960年代に撮られた映像・映画に見られる空間的広がりについて2004年から調査研究を行なっている。コンセプチュアルアートを背景としてビデオ、ドローイング、文章、音楽、写真など様々なメディアを用いる。2012年、西宮船坂ビエンナーレに招待来日し、ビデオパフォーマンスを制作。

ハンブルクでもっとも歴史のあるアーティストランスペースのひとつ、「FRISE」の実行委員、ドイツ、ベルリンのアーティスト協会実行委員を務めている。1996年～2003年、ユネスコの国際芸術協会のボードメンバー。

 

 

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■ポート・ジャーニー・プロジェクトとは

象の鼻テラスが横浜の姉妹、提携港がある都市を皮切りに、クリエイティブ活動が盛んな世界の港町との文化的交流を図る国際プロジェクト。

文化活動をけん引する有識者を招きディスカッションを重ね、都市文化に触れる機会を創出する文化コンテンツをジャンルレスに展開。2011年秋、メルボルン（オーストラリア）との交流がスタート。

2012年7月にはメルボルン、11月にはサンディエゴ（アメリカ）からのアーティストが来日。2013年5月には日本からメルボルンへのアーティストの派遣を行った。ハンブルクは3都市目となり、今後は、バーゼル（スイス）、仁川（韓国）などとの交流を予定している。